| Huulipuna 1./ Miestennielijät |
Ateneumissa on meneillään hieno suurnäyttely tsekkiläisen Frantisek Kupkan (1871-1957) töistä. Näyttely kattaa koko taiteilijan uran 1890-luvulta 1950-luvulle. Kävin Ateneumissa helmikuun viimeisellä viikolla ja kyllä kannatti. Kupka on nähtävissä siellä aina 19.5. asti.
Kupka syntyi Itävalta-Unkarissa 1871 ja opiskeli Prahan sekä Wienin taideakatemioissa. Pariisiin hän muutti 1896 ja elätti itseään aluksi satiirisilla piiroksilla ja muilla kuvitustöillä. Kuvitustyöt lopetettuaan hän alkoi määrätietoisesti etsiä uutta ja kyseenalaistaa todellisuuden kuvaukseen perustuvaa tapaa maalata.
| Huulipuna 2./ Miestennielijät |
| Perhekuva |
| Pianonkoskettimet, Järvi 1909 |
Kupka tutki töissään liikettä, värejä, valoa, tilaa, aikaa ja niiden välisiä suhteita ja siirtyi vähitellen yhä pelkistetympään ilmaisuun. Lopulta hänen taiteensa kulminoitui radikaaliin ei-esittävyyteen, joka tuli perustumaan lähes yksinomaan geometrisiin muotoihin ja erityisesti diagonaalien ja pystymuotojen tutkimiseen.
Seitsemällä vuosikymmenellä maalanneen taiteilijan tuotannossa on muotokuvia, symbolistisia teoksia, yhteiskuntakriittisten lehtien kuvituksia, filosofisia kannanottoja ihmiskunnasta, pariisilaisia katujen ihmisiä, prismaattisten värikenttien muodostamia vartalotutkielmia, avaruudellisia värisommitelmia, kosmisia näkymiä ja kone-estetiikkaa sekä lopuksi noita äärimmilleen pelkistettyjä geometrisia sommitelmia.
| Loppuaikojen työ, en muista nimeä, mutta aika pelkistetyksi meni. Eikö vain? |
Erityisesti pidin siitä, että näyttelyä katsellessani saatoin tutkailla koko länsimaisen taiteen historian kehitystä eli sitä kun perinteisistä muotokuvista siirryttiin vähitellen kohti abstraktia ilmaisua. Samankaltaiseen kehityspolkuun olin jo joskus aikaisemmin muualla tutustunut esimerkiksi hollantilaisen Mondrianin ja venäläisen Kandinskyn näyttelyissä. Kupka oli minulle kuitenkin uusi tuttavuus.
| Taiteilija ateljeessaan |
Rapsakoita pakkaspäiviä täältä Helsingistä!
Leena
P.S. Läppärin näppikseni on kotoisin Amsterdamista ja siitä irti saamani erikoismerkit ovat aika rajoitetut, koska olen halunnut ottaa käyttöön skandi-ääkköset. Siksi esim. Frantisek- nimen ja tietysti Tsekki-sanan s-äänteiden päällä pitäisi olla se venkura. Pyydän anteeksi venkuroiden puuttumista, mutta luulen että saatte kaikesta huolimatta tolkkua jutusta.
Tietoja Kupkan elämänvaiheista ja mainitsemistani tauluista olen lueskellut mm. Ateneumin omasta Klassikot uudessa valossa -kirjasesta, josta olen niitä postaukseeni napsinut.
Upeita töitä! Paitsi ehkä tuo viimeinen kolme viivaa. Esittäisiköhän se kuolemaa ... 😊.
VastaaPoistaNimi ratkaisee paljon taidekokemuksessa ja toisinaan se auttaa myös näkemään. Tosin jotkut ovat täysin toista mieltä, kaikki taiteilijat eivät nimeä teoksiaan.
Postauksesi näyttää lyhyesti sen hienon asian, että taiteilijat ovat taiteilijoita - ja heidän työnsä korvaamattoman mielenkiintoisia ajatuksia herättävää. Tai miten tuon nyt muotoilisin ... Jotenkin noin kuitenkin.
Kirpakkaa maalistalvea toivotan sinullekin sinne, meillä sitä vielä kylmää tuntuu riittävän..
Kiinnostavinta tuossa kattavassa näyttelyssä oli seurata vähittäistä ja johdonmukaista jatkumoa esittävästä taiteesta tyyliteltyjen muotojen kautta täydelliseen abstraktioon. Eniten taisin tykätä maalauksista, jotka olivat jossakin siinä puolenvälin paikkeilla.
PoistaJoo, minä pidän siitä, että teoksella on taiteilijan antama nimi. Ainakin jos on kyse ei-esittävästä taiteesta.
Kiva, että poikkesit :-)
Hienoja töitä. Luin Kupkan näyttelystä toisessa blogissa ,ja kiinnostuin, sillä vaikka olin kyllä kuullut aiemmin Kupkan nimen niin hänen tuotantonsa ei ollut tuttua minulle..Viimeinen taulu on aika hämmentävä, niin erilainen kuin muut.Kaunista maaliskuista loppuviikkoa sinulle Leena:)
VastaaPoistaToivottavasti moni muukin käväisee tuolla. Näyttely oli mielestäni todella hienosti koottu.
PoistaViimeiset taulut taisivat olla ainakin minulle hieman liian täynnä pelkistettyä harmoniaa. Kuten Eevalle tuossa edellä mainitsin, taiteilijan uran puolenvälin taulut taisivat koskettaa eniten. Ainakin tällä kertaa. Ehkä pitäisi vähän paremmin perehtyä noihin myöhäisiin töihin saadakseen niistä enemmän irti.
Kivoja päiviä, Jael :-)
Näitä Kupkan töitä katselee ilokseen. Olet tehnyt hyvän läpileikkauksen Kupkan taiteesta. Sain pienen esittelyn Kupkan töistä Ateneumin aamiaistilaisuudessa, kun näyttelyä ei vielä ollut esillä. Jo silloin ihastuin Kupkan siveltimen käyttöön ja tuohon kehityskaareen. Koko näyttelyä en ole vielä ehtinyt nähdä. Mutta must see -listalla on.
VastaaPoistaKiitos Leena, tätä oli ilo lukea.
Kiitos Tuula.
PoistaLäpileikkaukseni oli kyllä kovin typistetty, kun samassa kiireessä valmistauduin Hampurin matkaan. Oli kuitenkin pakko edes muutamalla kuvalla ja sanalla näyttelystä mainita ja kuten Jaelille tuossa edellä sanoinkin, toivoisin että moni ehtii käydä tuon kokonaisuuden katsomassa. Oli se niin upeasti koottu!!